Чтобы рассмотреть самую знаменитую картину Иеронима Босха «Сад земных наслаждений», нескольких минут недостаточно. Чем дольше всматриваешься в это произведение, тем больше возникает вопросов: гигантская клубника, птицы размером с человека, человек, превратившийся в дерево, и даже ноты, написанные на человеческой ягодице – о чем все это? И это тревожит не только людей, далеких от живописи, но и искусствоведов.
Прошло уже более пяти веков, но тайны картины до сих пор не раскрыты. Одни исследователи считают ее произведением о грехе и наказании, другие видят в ней совершенно иной смысл. Так что же нам хотел сказать Босх?
От рая до ада
Триптих – это произведение искусства, состоящее из трех частей, объединенных общей темой. На левой части картины «Сад земных наслаждений» изображены Бог, Адам и Ева. В центре люди живут в саду, полном наслаждений. А справа – ад.
Согласно интерпретации музея Прадо в Мадриде, прекрасная жизнь, изображенная на центральной панели триптиха, не является настоящим раем. Герои считают, что живут в «раю влюбленных». Но все они – в итоге – оказываются в аду, изображенном на правой панели. По мнению специалистов музея, люди предаются телесным удовольствиям, не замечая их быстротечности.
Не все исследователи согласны с этим мнением. Немецкий искусствовед Ханс Бельтинг трактует центральную панель как альтернативный сценарий того, какой была бы жизнь, если бы человечество не совершило первородный грех. По его мнению, это изображение мира, в котором люди могли бы жить, если бы не впали в грех. Но это лишь одна из теорий, предложенных Бельтингом.
Эта неопределенность усиливает феномен Босха: то, как вы интерпретируете одну часть картины, полностью меняет смысл всего произведения.
Что означают плоды на картине?
На центральной части картины люди несут огромные ягоды и фрукты, некоторые сидят внутри фруктовой кожуры или играют с ней.
В интерпретации музея Прадо, главная идея центральной части – хрупкость и быстротечность удовольствия и счастья. Фрукты можно рассматривать в этом же контексте. Они сладкие и привлекательные, но быстро портятся.
Интересно, что Босх не изображает грех отвратительным. Наоборот, центральная часть картины – самый светлый, красивый и привлекательный мир. Поэтому зритель, как и люди на картине, испытывает интерес именно к этой части. Лишь отведя взгляд вправо, видно, чем все это заканчивается.
Что означают неверные пропорции?
На центральной панели во всем нарушены естественные пропорции. Гигантские птицы, огромные плоды и фантастические животные существуют в одном пространстве с людьми.
В статье исследовательницы Ребекки Роудс, опубликованной в научном журнале Magazén в 2023 году, говорится, что гигантские птицы, плоды и необычная архитектура мира Босха создают атмосферу, похожую на сон, находящуюся вне реальной жизни. Роудс также сравнивает структуру триптиха, состоящую из множества небольших сюжетов, с современным интерактивным искусством и цифровой культурой: зритель не читает картину в одном направлении, а сам выбирает, на какой детали сосредоточить внимание.
Это одна из причин, почему Босх остается интересным для любителей искусства, даже спустя пять веков. На картине нет одного главного героя или одного главного события. В каждом уголке развивается собственный сюжет. Что, в целом, свойственно и другим работам Босха.
В аду музыка превратилась в орудие пыток?
На правой части триптиха, в аду, можно увидеть огромную арфу, лютню и другие музыкальные инструменты. Но здесь музыка используется не для развлечения людей.
В объяснении музея Прадо говорится, что музыкальные инструменты, которые приносили людям удовольствие при жизни, в аду превращаются в орудия пыток. Поэтому эту часть картины иногда называют «Музыкальным адом».
Это один из важных художественных приемов, использованных Босхом. То, что приносило человеку удовольствие, в итоге, оборачивается против него самого. На центральной панели музыка, еда и телесные наслаждения – символ развлечений. В аду те же самые вещи начинают управлять человеком и причинять ему страдания.
Но среди музыкальных инструментов есть еще более загадочная деталь.
Ноты на ягодице – действительно музыка?
В нижней части адской панели на ягодице лежащего на земле человека изображены нотный стан и знаки, похожие на ноты. Рядом другие персонажи словно поют по нотной книге. Эта маленькая деталь стала самостоятельным объектом исследования.
В 2014 году студентка Христианского университета Оклахомы Амелия Хэмрик попыталась перенести изображенные на картине знаки на современную нотную систему и исполнить их как мелодию. Позже эта интерпретация распространилась в интернете под названием «Песня Босха, скрытая 500 лет» или Butt Song from Hell. О работе Хэмрик тогда написало и издание The Guardian. Но это не означает, что до нас дошла музыкальная композиция самого Босха.
Ян Питтавей, исследующий историческую музыку и раннюю музыкальную нотацию, проанализировал музыкальные знаки на картине в рамках проекта Early Music Muse. По его мнению, изображенные символы трудно считать полноценной музыкальной партитурой.
Во-первых, там недостаточно ритмической информации, необходимой для исполнения настоящей музыки. Во-вторых, некоторые знаки расположены на нотном стане так, что с музыкальной точки зрения их невозможно однозначно интерпретировать. Поэтому, чтобы получить из изображения конкретную мелодию, современному музыканту приходится самостоятельно определять длительность нот и порядок их исполнения.
То есть, распространившаяся в интернете «песня Босха» – не больше чем современная музыкальная реконструкция, созданная на основе знаков, изображенных на картине.
Питтавей обращает внимание еще на одну важную деталь. По его анализу, в «Саду земных наслаждений» практически отсутствует положительный образ музыки. Музыка в аду – не источник гармонии и красоты. Она превращается в шум, повторяющийся звук или средство мучения человека. Это мнение созвучно с интерпретацией музея Прадо. Музыкальные знаки, написанные на самой гротескной части человеческого тела, можно воспринимать как визуальный прием, превращающий саму музыку в предмет насмешки.
Возможно, для Босха было важно не то, как звучит эта нота, а почему в аду она находится именно на ягодице.
Человек-дерево – автопортрет?
В центре адской панели стоит гигантский Tree-Man, или «Человек-дерево». Его ноги похожи на стволы деревьев, тело полое, а внутри – помещение, где сидят люди. Самое интересное – он смотрит прямо на зрителя.
Некоторые исследователи пытались связать его лицо с самим Босхом, однако достоверных исторических подтверждений этому нет. Нельзя с уверенностью утверждать, что Tree-Man – это автопортрет художника.
В объяснении музея Прадо эта фигура представлена как один из главных образов ада. Вокруг него люди несут наказание за свои грехи. Современные исследования также продолжают считать Tree-Man одним из самых загадочных персонажей Босха, допускающим различные интерпретации.
Основная его особенность в том, что он смотрит на зрителя прямиком из ада.
«Сад земных наслаждений» можно рассматривать часами. Босх не дал готовых ответов. Вместо этого он оставил загадочный мир, состоящий из сотен мельчайших деталей. Один исследователь считает эту картину произведением о грехе и наказании. Другой видит в ней утраченный рай или утопию. Третий полагает, что главный смысл этого произведения – заставить зрителя задуматься.
Возможно, именно в этом и кроется тайная привлекательность Иеронима Босха, все видят свое…
