Недавно в сети активно обсуждалось мнение, что «поколение Наруто легче переносит стресс». И мы задались вопросом, действительно ли аниме так сильно влияет на внутренний мир подростков. А если влияет, то как. За ответами Tamga Media обратилась к подростковому психологу.
Кто такой Наруто?
«Наруто» – манга японского автора Масаши Кишимото. Она выходила с 1999 по 2014 годы, а аниме-версия появилась в 2002 году. Всего, включая основной сюжет и анимационные фильмы, было снято 720 серий. Есть и продолжение под названием «Боруто», рассказывающее о сыне героя.
Главный герой, Наруто Узумаки – сирота, которого отвергла деревня. С рождения в нем был запечатан девятихвостый демон-лис. Несмотря на это, мальчик мечтает стать Хокаге – главой деревни – и заслужить уважение окружающих. В произведении показаны его взросление, внутренняя борьба дружбы с предательством, а также психологический путь героя – от замкнутого ребенка до лидера.
Значение произведения нельзя переоценить. «Наруто» входит в пятерку самых продаваемых манга в мире. А аниме стало общим культурным кодом для поколения 20–30 лет. Те, кто вчера рос на «Наруто», сегодня сами становятся родителями.
Философия «пути ниндзя»
«Наруто» – это история человека с тяжелой психологической травмой. Но что он делает? Он не замыкается в себе и не поддается гневу. После каждого удара он поднимается и идет вперед.
В мире «Наруто» у каждого есть свой «ниндо» или «путь ниндзя». Это не просто стиль боя, это внутренний принцип, который не меняется ни при каких обстоятельствах и определяет, кем является человек.
Наруто Узумаки с первых серий заявляет: «Я никогда не отказываюсь от своих слов и не сворачиваю с выбранного пути. Это мой путь ниндзя». Когда вся деревня отворачивается от него, именно это обещание служит ему единственной опорой.
Не только у Наруто, у каждого персонажа в произведении – свой путь, и именно поэтому история имеет глубокий психологический смысл.
Саске Учиха выбирает путь мести за уничтоженный клан. Его судьба показывает, как человек, не нашедший другой опоры, кроме ненависти, постепенно меняется.
Рок Ли не обладает врожденным талантом, и окружающие считают его обреченным на неудачу. Но его принцип – «только труд и упорство позволяют достичь высот». Это один из самых ярких образов, доказывающих, что труд важнее врожденных данных.
Какаши Хатаке – наставник, который в юности потерял всех близких. Его путь – несмотря на утраты, не отстраняться от мира, передавать знания следующему поколению и учить жить дальше.
Хината Хьюга – девушка из знатного рода, которую собственная семья считала «слабой». Ее путь – несгибаемая стойкость. Она не заявляет о своей силе, а спокойно продолжает идти вперед. Это – один из самых искренних примеров внутренней силы.
Австралийский психолог Санин Халович в своей работе рассуждал об использовании «Наруто» как «графической медицины» в психотерапии. Этот метод позволяет обсуждать сложные темы через истории персонажей, снижая тревожность и сопротивление.
Исследование 2025 года (журнал KIRYOKU, Университет Индонезии) рассматривает «Наруто» с точки зрения теории посттравматического роста. Жизненный путь героя – наглядный пример того, как человек может закалить свою волю и психику, преодолевая трудности.
«Путь ниндзя» перекликается с принципами когнитивно-поведенческой терапии:
«Я никогда не сдаюсь». В терапии это называется активацией поведения – не ждать вдохновения, а действовать даже в состоянии депрессии.
Принятие боли. Персонаж Пейн говорит: «Чувствовать боль, значит, быть человеком». Это соответствует идеям терапии принятия и ответственности .
Сила связи. Одиночество – не конец, а начало нового пути. Настоящая близость начинается с открытого признания собственной уязвимости.
Асем Илесбай, клинический детский психолог:
«Есть доля правды в том, что поколение, выросшее на «Наруто», легче переносит стресс. «Наруто» – это не просто аниме, а, своего рода, школа жизни, которая учит противостоять трудностям. У этого произведения особая глубина: здесь добро и зло сосуществуют бок о бок, и человек учится не скрывать свою «темную сторону», а принимать ее, как часть себя. В сказках, на которых мы росли, добро и зло были четко разделены, и в конце обязательно побеждало добро. Аниме гораздо глубже. Оно показывает, что в каждом человеке есть обе стороны. Это особенность японской культуры – показывать человеческую природу без прикрас. Сегодня люди обращаются к психологам, чтобы научиться принимать собственные теневые стороны. Аниме объясняет суть этой сложной темы простым языком».
Что говорит наука: две стороны медали
На вопрос «может ли аниме лечить душевные раны» нельзя ответить однозначно. Есть несколько важных аспектов, косвенно связанных с аниме.
Исследование, проведенное в Германии в 2024 году (Journal of Public Health), показало, что молодые люди, смотрящие аниме, часто испытывают внутреннюю тревожность. Однако, находят сильную поддержку в сообществах единомышленников, где могут свободно выражать свои мысли. Для подростка, чувствующего одиночество в реальной жизни, это становится важной опорой.
Еще одно исследование, проведенное в Японии в 2022 году (Heliyon), показало, что у молодежи, полностью погруженной в аниме-субкультуру, довольно высокий уровень тревожности. Ключевой фактор – идентификация себя с сообществом. То есть, плюсы могут стать и минусами.
Тем не менее, само по себе аниме не несет опасности. Ученые подчеркивают, что проблема – в отношении к нему общества. Если окружающие высмеивают ребенка за его увлечение, это однозначно вредоносно для его психики. Но речь может идти об абсолютно любом увлечении. Важно не запрещать, а относиться к интересам ребенка с пониманием и уважением.
Асем Илесбай, клинический детский психолог:
«У каждого произведения – свои идея и цель. Важно помнить, что мировоззрение подростка только формируется. Он еще не до конца понимает, кто он, и какой он. Родителям нужно спокойно объяснять, что правильно, а что – нет, и стараться выстраивать с ребенком психологическую связь. Искать опасности в аниме не стоит. Гораздо опаснее оставить ребенка без поддержки и не помочь ему осмыслить увиденное. Конечно, все хорошо в меру. Если ребенок полностью уходит в аниме и забывает о реальном мире, это тревожный сигнал. Изоляция опасна. В таком случае родителям важно установить разумные границы. Но помнить – жесткие запреты только усугубляют ситуацию».
Мифы об аниме среди родителей
«Аниме приучает к жестокости»
Аниме – широкий жанр, включающий самые разные произведения. Среди них – как добрые истории, так и сложные психологические работы. Тот же «Наруто» или фильмы Миядзаки поднимают темы любви, утраты и морального выбора.
«Отдаляет от реальной жизни»
Поклонники аниме часто активны и в реальной жизни. Это подтверждают фестивали Comic Con в Астане и FanFest в регионах, где всегда много креативных людей.
«Это просто мультфильм»
Сегодня аниме – глобальное культурное явление, сопоставимое с The Beatles или «Гарри Поттером». Оно имеет огромное культурное и экономическое влияние.
«Толкает подростков к суициду»
Аниме не является прямой причиной суицида. Напротив, подросток может найти в нем отражение своих переживаний и не совершить ошибку. Важно не запрещать, а открыто обсуждать.
Асем Илесбай, клинический детский психолог:
«Главная проблема – не в аниме, а в отсутствии взаимопонимания и открытого диалога между родителями и ребенком. Если взрослые не помогают осмыслить увиденное, ребенок остается один на один со своими мыслями, вот где настоящая опасность. Например, японская культура более спокойно (чем наша) относится к откровенным темам. И такие моменты, как и темы суицида, обязательно нужно обсуждать. В некоторых случаях уместны ограничения, но они должны вводиться постепенно и с объяснением. Ну а если говорить о «Наруто», то главный герой – пример трудолюбия и настойчивости. Нет ничего плохого в желании ребенка быть на него похожим».
Почему в Казахстане такой интерес к аниме
Comic Con Astana – ежегодный фестиваль для любителей комиксов, аниме и кино. В прошлом году он длился пять дней. Подобные мероприятия проходят не только в Астане, но Костанае и Шымкенте. Это пространство для общения и самовыражения людей с одинаковыми интересами.
Для подростка, который чувствует себя одиноким среди сверстников, аниме-фандом становится первой «теплой средой». Здесь не важны богатство или внешность. Если ты знаешь, кто такой Какаши Хатаке, тебя сразу принимают за своего. Увлечение аниме можно считать особой формой социализации.
Отдельно стоит отметить косплей. Создание костюмов, изготовление реквизита и участие в фотосессиях – проявление творчества. Те качества, которые родители хотят видеть в ребенке – трудолюбие и стремление к развитию – нередко приходят через аниме.
Аниме не является лекарством от депрессии. Однако вовремя прочитанная (или увиденная) история может дать человеку надежду и опору.
